Kiedy wykadrujemy wzrokiem jakąś dowolną część rzeczywistości i lekko zmrużymy oczy, zobaczymy, że powstała kompozycja to skupisko kształtów i kolorowych plamek. Niczym namalowany obraz! Tak jak kadry starych francuskich filmów, gdzie ich twórcy często prowadzą grę kolorów. Czasem ich obrazy są dwu, trzykolorowe lub idą konsekwentnie w jeden kolor i nagle tworzy się konfiguracja, składająca się z odcieni tylko jednej barwy, np. czerwonej. A innym razem - i jest to pewnie zamierzone - przybierają na moment kolory francuskiej flagi!
Dafy Hagai (ur. 1986) - izraelska artystka pochodząca z Tel Avivu. Fotografią tradycyjną, czyli analogową i pastelowymi kolorami uwiecznia przedmioty, obiekty, a także łamie stereotypy nt. izraelskich dziewcząt. Częstym motywem jej zdjęć jest 'american dream' i moda z lat 90-tych.
Kadrowanie rzeczywistości to dostrzeganie piękna, które nas otacza i wypracowanie twórczej postawy wobec świata, a jej odwzorowywanie to sposób na wyrażenie własnej interpretacji tego, co oglądamy. Daje to poczucie alternatywy i pozwala spojrzeć na świat inaczej.
BIMBA Y LOLA - hiszpańska marka, powstała w 2005 roku, założona przez dwie siostry, Marię i Uxię Domingez. Kadry zdjęć do jej kampanii reklamowych to obrazkowe, geometryczne, kolorowe i soczyste wizje, które można odtworzyć w postaci rysunków neonowymi pisakami, naklejanego papieru i kolorowych taśm.
Zajęcia
Obrazki, które nas otaczają, wybieramy dowolnie. Możemy je fotografować lub zamykać w nasze ramki. Jest to rzeczywistość dookoła, postaci i przyroda. Są to też zdjęcia, obrazy, kolaże, rysunki i ilustracje. Często o silnie kontrastujących kolorach i formach.
Inspirujemy się abstrakcjonizmem, barwnym malarstwem o silnych żywych odcieniach. Są to też często odbarwione fotografie analogowe, o rzadkich kolorach, z którymi nie spotykamy się już na co dzień. Kadrami są też fragmenty starych ładnych filmów fabularnych i filmów awangardowych. Robimy też własne kompozycje powstałe z wybranych przedmiotów.
Gromadzimy nasze kadry rzeczywistości, a potem je odwzorowujemy w postaci własnoręcznie stworzonych obrazków. Robimy to w formie plamek, kresek, naklejanych papierków. Używamy kredek, farb akrylowych i suchych pasteli.
Oglądamy zdjęcia oraz ilustracje różnych adaptacji filmowych i książkowych, np. "Alicji w Krainie Czarów," by zobaczyć odmienne wersje rzeczywistości, będące wizjami kilku artystów, którzy przedstawiają tę samą fabułę, ale w swoisty i inny sposób. Uczy to relatywizmu, daje poczucie alternatywy i subiektywnego, wolnego spojrzenia na rzeczywistość.
Ashley Armitage (ur. 1994) - amerykańska fotografka, robiąca zdjęcia metodą tradycyjną (analogową). W swojej twórczości przedstawia różne odcienie dziewczęcości. Jej zdjęcia to również ciekawe pastelowe kadry.
Henri Matisse (1869 -1954) - francuski malarz fowista. Na zdjęciu "Creole Dancing Girl", litografia ręcznie robionej wycinanki - kadr, który można by odtworzyć w postaci namalowanego gwaszami obrazka.
Inspiracje
Dafy Hagai, Eylül Aslan, Annabel Oosteweeghel, Jesse Marble, Henri Matisse, Synchrodogs, Maya Fuhr, Deborah Paauwe, Maria Luque, Miranda Makaroff, Tekla Evelina Severin, Martin Parr, Frida Kahlo, Janusz Nasfeter, Albert Lamorisse, Jean - Jacques Beineix, Jacques Demy, Gaspar Noe, Katie Merchant, Lisa Says Gah, Eric Rohmer, Wim Wenders, Joël Seria, Věra Chytilová, Karel Kachyňa, Jean - Luc Godard, Laurence Philomène, Henri Matisse, Helen Frankenthaler, Dita Pepe, Sophie Benson, Van Mechelen, MIU MIU, Conor Cunningham, Anne Johannsen, María Bernad, Tyra Stina Mim, Anemone Sejr Antonsen, Elise Rose, NINA ALBU, SHRIMPS, Katie Merchant.